kees verwey – een leven lang schilder
tot en met januari 2027
Kees Verwey (1900-1995) bewaarde alles: van zijn eerste kindertekeningen tot aan de laatste werken die hij maakte in zijn huis aan het Spaarne. Juist die omvangrijke nalatenschap maakt het mogelijk om zijn ontwikkeling als kunstenaar van dichtbij te volgen. Met een selectie van de rijke collectie van de Stichting Kees Verwey volgt de nieuwe tentoonstelling Verweys ontwikkeling van zijn vroege jaren tot de hoogtepunten uit zijn latere werk, waarin zijn kenmerkende kleurrijke en expressieve schilderstijl volledig tot bloei komt.
Kees Verwey wordt vaak gezien als een traditioneel kunstenaar, maar gedurende zijn hele leven maakt hij uitstapjes naar vernieuwing. Van zijn Haarlemse leermeester Henri Frédéric Boot (1877-1963) leert hij realistisch schilderen. Met veel plezier volgt hij de ontwikkelingen in de kunstwereld en laat zich graag inspireren door kunstenaars als George Hendrik breitner en Floris Verster, maar ook door Franse meesters als Picasso, Matisse, Bonnard en naoorlogse kunstenaars als Karel Appel, Armando en Peter Struycken.
Een vroeg voorbeeld van zo’n artistieke uitstap is het schilderij Strand bij Zandvoort uit 1938, waarvoor hij zich heeft laten inspireren door het impressionisme en pointillisme. Pas vanaf 1948 zoekt Verwey vaker het experiment en de vernieuwing op en streeft hij zijn oude leermeester Boot voorbij. Toch blijft hij zijn hele leven balanceren tussen traditie en vernieuwing. Het kleurrijke, bijna abstracte doek Ode aan Bonnard uit 1984 is daarvan een mooi voorbeeld.
Een constante in Verweys werk is het kijken. Welke techniek hij ook gebruikt, welk standpunt hij inneemt of welke kleuren hij kiest: kijken blijft zijn grote drijfveer. Het schilderen en tekenen van zijn nabije omgeving ervaart hij daardoor keer op keer als een nieuw avontuur en biedt hem tot zijn dood in 1995 onophoudelijk inspiratie voor nieuw werk.
Ontdek het veelzijdige oeuvre van Kees Verwey, een van de belangrijkste Nederlandse schilders van de 20ste eeuw.
